ich war gestern auf einem Workshop über Cyanotypie, auch Eisenblaudruck genannt, einer der sog. Edeldruckverfahren in der Fotografie. Mit Cyanotypie lassen sich sowohl Kontaktabzüge als auch Fotogramme erstellen. Die Bilder leuchten in dem typischen Berliner Blau. Der Workshop fand in einer alten Mühle statt, die einigen Künstlern als Atelier dient. In den Wartezeiten habe ich das innere der Mühle mit meiner Lochkamera fotografiert.
Da die Belichtungssituationen, sehr unterschiedlich waren, habe ich den Film in 1:100 Rodinal für eine Stunde in der sog. Standentwicklung entwickelt. Die Standentwicklung in sehr verdünntem Rodinal gleicht verschiedene Belichtungen aus, so dass die Lichter nicht zu stark ausreissen.

Wolfgang, gute Besserung erstmal.

Beim Film gilt: Belichte auf die Schatten, entwickle auf die Lichter. Jeder Belichtungsmesser, auch der in deiner Kamera, gibt abhängig von der Empfindlichkeit des Films oder der ISO-Einstellung an einer digitalen Kamera, einen Wert für die Blende und einen Wert für eine dazu passende Belichtungszeit. Die Referenz ist ein sogenanntes 18%-Grau. Der Belichtungsmesser tut so, als ob da ein 18iges Grau wäre. Der Beli kennt ja das Motiv nicht. Kannst du leicht ausprobieren. Spotbelichtung einstellen, Kamera gegen den Boden halten, Auslöser leicht durchdrücken um den Wert zu "speichern", Kamera auf das Motiv richten und auslösen. I.d.R. Motiv sehr hell. Auf einen hellen Himmel messen, Motiv zu dunkel.

Zurück zum Film. Ich messe meine "durchschnittliche Belichtung" und messe oder überlege, um wieviele Blenden dunkler meine Schatten sind, in denen ich Zeichnung haben möchte. Das kann dazu führen, die Belichtung anzupassen.
Dann belichte ich den Film gemäß meiner angepassten Belichtung. Es gibt drei Möglichkeiten. Belichtung wie gemessen, oder ein, zwei Blenden über- oder unterentwickelt. Bei normaler Belichtung entwickle ich so wie in den Datenblättern des Films für die einzelnen Entwickler vorgegeben. Bei Überbelichtung entwickle ich kürzer, bei Unterbelichtung länger.
Warum: Jetzt müssen wir im Negativ denken. Also alles was im Motiv hell war, ist auf dem Negativ dunkel und alles was im Motiv dunkel war, ist auf dem Negativ hell. Es kommen bei hellen Partien des Motivs mehr Photonen auf dem Film man und das Negativ wird dunkler, als bei den Schatten des Motivs.
Wenn ich jetzt entwickle, brauchen die Lichter mehr Zeit als die Schatten, da bei den Lichtern mehr Silberhalogenid belichtet wurde, als in den Schatten. Du siehst, die Schatten kann nicht durch die Entwicklung beeinflussen, aber die Lichter. Die Schatten muss ich durch die Belichtung steuern.

Bei Überbelichtung und entsprechend kürzerer Entwicklung vermindere ich den Kontrast, bei Unterbelichtung und entsprechend längerer Entwicklung erhöhe ich den Kontrast.

Was kannst du falsch machen, damit es hinterher nichts wird? Viel. Falsche Belichtung, falscher Entwicklungszeit, -temperatur... etc. Aber Film is erstaunlich gutmütig. Vorallem gegen Überbelichtung. Da geht manchmal mehr als bei der Digikamera.

Alles klar jetzt? Oder noch mehr verwirrt?

Zitat von ViewPix im Beitrag #3

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@Peter Eine Frage: Sollte man in den Bildern hier im Internet den [SkyBlue]Cyanotypie[/SkyBlue] Effekt sehen? Denn ich erkenne ihn nicht.

Torsten

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Zitat von Jack im Beitrag #7

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Peter, deine Serie hat mich auf Anhieb gepackt. Diese Räume, das Licht, die Stimmung – alles wirkt, als sei die Zeit darin stehen geblieben. Gerade das Spiel der Strahlen, die durch die Fenster brechen, hat mich fasziniert.
Ich musste sie mir mehrfach ansehen, weil ich das Gefühl hatte, dass sie sich leicht von den tatsächlichen Lichtverhältnissen lösen. Nicht als Kritik, eher als Beobachtung............

Vielleicht ist es das Eigenleben der Kamera, die hier ihren ganz eigenen Weg mit dem Licht geht. Lochkameras haben ja die wunderbare Angewohnheit, das Licht nicht nur abzubilden, sondern es förmlich atmen zu lassen – manchmal auch gegen jede physikalische Logik.
Vielleicht ist genau das der Zauber, der in diesen Bildern liegt - dass man nicht mehr weiß, was real ist und was durch die Technik, oder besser gesagt durch die „Poetik des Apparats“, entsteht.

Mich beeindruckt, wie ruhig und selbstverständlich die Räume wirken, obwohl das Licht fast etwas Traumhaftes hat. Vielleicht ist das, was wir hier sehen, gar kein Widerspruch, sondern eine andere Wahrheit – die, die nur im Inneren einer Lochkamera existieren kann.

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Zitat von ViewPix im Beitrag #6

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Zitat von Peter im Beitrag #5

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Nein, soll man nicht.

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Aaaah okay, Danke

Dann wird das garnicht durch einen speziellen Film und einen dazugehörigen Entwickler erzeugt, sondern rein durch die Belichtung auf Papier.
Da bin ich mal gespannt wie das im Vergleich zu den digital erzeugten Cyanotypie Beispielen aus dem Netz aussieht.

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Hallo @Peter,
deine Bilder hier haben eine ganz besondere Wirkung auf mich. Bei manchen habe ich das Gefühl, klein und allein in einer Ecke des Raumes zu sitzen um der Welt für einige Augenblicke entfliehen zu können. Sie erinnern mich an Augenblicke in meiner Kindheit, als ich manchmal einen alten Mann in seiner Tischlerwerkstatt besuchte. Sparsam eindringendes Licht, welches den Staub in der Luft sichtbar und beruhigende Stille hervor brachte. Nichts scharf hervorstechend sondern harmonisch miteinander verwoben.

Vielen Dank!

LG Reiner